״בין האמת שלי לשלך״ – תערוכת צורפות עכשווית, מוזיאון הגיאולוגי רמת השרון.
אריאל לאביאן, Depths of heaven.
מתחת לפני השטח, מחקר אקדמי וקטלוג תערוכה.
מוזיאון העיצוב חולון והוצאת רסלינג.
ספר עשור - המרכז לאמנות דיגיטלית חולון.
עיצוב: גיא שגיא ואביחי מזרחי.
ערים דקיקות, ספר אמנית טלי בן בסט.
פנחס עזרא, חלום קו המתח הגבוה.
קטלוג תערוכה ׳שר היער׳.
קטלוג התערוכה ״להשאיר מאחור״.
קטלוג תערוכה ,Uncomfort.
תמר הרפז, קטלוג תערוכה.

ראיונות

לפי הספר: מעצבים מְסַפְּרִים

עם אביחי מזרחי

מדור ׳לפי הספר׳ מזמין מעצבות ומעצבים לשתף בתהליכים של יצירת ספרים שהם אמנות. כל מעצב.ת מזמין.ה את הקולגה הבא.ה למדור.

אביחי מזרחי.

מי את.ה?

אביחי מזרחי, מעצב ואמן עצמאי, יליד ירושלים, אב לשניים, חולק סטודיו בתל אביב עם זוגתי חגית, מעצבת אופנה. בוגר בהצטיינות, M.des בעיצוב תעשייתי, בצלאל. ו- B.des בתקשורת חזותית, בצלאל. מרצה במוסדות אקדמיים שונים מזה 15 שנים. מעצב רב תחומי, פועל ‬במגוון ‬רחב ‬של ‬פרויקטים ‬ושיתופי ‬פעולה ‬בארץ ‬ובעולם, ‬הן ‬בשדה ‬האומנות ‬והתרבות והן בשדה המסחרי, עוסק בין היתר גם בפיסול ועיצוב אובייקטים. זה האתר שלי.

איך הגעת לעולם העיצוב, וביחוד לעולם עיצוב הספרים?

תקשורת חזותית זאת השפה שאני מרגיש בה הכי נח, נטייה טבעית והכי נכונה עבורי לתקשר - מעדיף לעצב ולדבר דרך דימוי. מכאן גם ההעדפה לעסוק בתוכן אמנותי ויצירה של אחרים כחומר גלם, עיצוב לתחומי התרבות והאמנות, ועיצוב ספרים שהוא חלק משמעותי בשדה הזה, מספקים את המפגש והדיאלוג הזה - יצירה לשם יצירה. זאת גם הסיבה שאני מקפיד לעשות כמה שיותר שיתופי פעולה בעבודות עיצוב - התהליך והשיח על עיצוב, מעניינים בשבילי לא פחות מהתוצאה

מתוך קטלוג התערוכה: Overdose.
בשיתוף ניל ננר.

מהו הספר שהכי איתגר אותך לעצב ולמה?

כל ספר מביא איתו אתגר אחר, וזה אתגר שתמיד יהיה חיובי בעיני גם אם יש קושי בתהליך. קטלוג שעשיתי לתערוכה OverDose, שאצרנו ועיצבנו אני וניל ננר (שותף, מעצב תעשייתי, אמן, ראש המחלקה לעיצוב תעשייתי בשנקר), במוזיאון העיצוב חולון (2022). רובו הגדול תיעוד מרחבי התערוכה והשיטוט בהם, והדפדוף הוא כמו תנועת מצלמה שמתקרבת ומתרחקת, מראה את עיצוב החלל, ומשתהה על עבודות מסוימות. האתגר היה להעביר את המרחב התלת מימדי באופן מעניין אל פורמט הדפדוף.

ספר על פרוייקט שהוביל אותך למקומות לא צפויים?

Cover Story, פרויקט הגמר בתואר השני בעיצוב תעשייתי, היה סוג של התנסות ועשייה שהיא בקצה הסקאלה הדיסציפלינרית. הפרויקט הוא שיתוף פעולה ביני ובין ניל ננר, (שם התחילה השותפות שלנו כסטודיו) מפגש בין תקשורת חזותית ועיצוב תעשייתי. שאלנו את עצמינו האם ‬ניתן ‬לשלול ‬מהספר ‬תכונות ‬מהותיות ‬כדי ‬לספר ‬סיפור ‬חדש?‬ האם ‬ניתן ‬להפריד ‬בין ‬הארכיטיפ ‬של ‬ספר, ‬והשימושיות ‬שלו ‬ובין ‬החומרים ‬שמהם ‬הוא ‬מורכב? ‬ זה הוביל לסדרת אובייקטים פיסוליים שבוחנים את היחסים החומריים מהם מורכב ספר, יחסים בין מסות של נייר ומה שכורך אותן - תוצר שבתחילת הדרך לא הייתי מדמיין שנגיע אליו.

ספר חלום: אובייקט מדופדף שעוד לא עיצבת והיית מאוד רוצה לעשות?

לא אלך רחוק, הייתי שמח לצלוח ספר סקיצות שלם לעצמי מבלי לקרוע ממנו דפים ובסוף לזרוק אותו.

׳סיפור כיסוי׳, אביחי מזרחי וניל ננר.

המלצה על ספר שלא אתה עיצבת?

״העין היא דלת״, ספר האמנית של ניצן מינץ, בעיצוב אביגיל ריינר. הספר מציג את העבודות בעריכה מצויינת ומאפשר קריאה שלהן בכמה רבדים. עבודות טקסט של האמנית במרחב האורבני, עברו זיקוק בעיצוב טיפוגרפי מוקפד כספר שירה. חוויה כפולה של תיעוד עוצמתי וקריאה אינטימית ופואטית.

ספר שהוא השראה - מארון הספרים שלך?

מארון הספרים שלי כהשראה, אבחר דווקא את Purple Magazine שמתעסק באופנה, תרבות, אמנות, בשילוב מאד מוצלח של עיצוב קלאסי ועיצוב עכשווי, בכל ההיבטים - תוכן, טיפוגרפיה, לייאאוט, חומריות.

מה היית ממליץ לאמן שנמצא בתחילת תהליך של יצירת ספר?

להיות קשוב ופתוח, לאפשר דיאלוג.

מתוך ׳העין היא דלת׳, ספר האמנית של ניצן מינץ.

איך אתה בוחר משפחת גופנים עבור פרוייקט מדופדף?

במסגרת היחסים בין עיצוב לתוכן, בחירת גופנים או יצירה שלהם היא מענה לצורך - קריאות ופשטות או יצירתיות ווירטואוזיות.לפעמים יש ערך עיצובי גדול ל׳שעמום׳ ולפשטות. לפעמים הביטוי הטיפוגרפי הוא עוד נדבך או שיקוף של מסר בדמות טקסט ומותר להשתולל. הכי כיף זה שיש מקום לשניהם, זה מייצר מתח עיצובי מעניין.

איך אתה ניגש לבחירת חומריות לפרוייקט מדופדף?

בדיוק כמו בבחירת פונטים, זה עוד מרכיב עיצובי שנותן מענה לתוכן. יש לי נטייה אישית לחומריות של נייר נטול עץ, שאני חווה כ״אמת״ של הנייר. כשאנחנו מעצבים בסטודיו אובייקטים שאינם ספרים, למשל כיסא מברזל, אז ברוב המקרים החומר יהיה חשוף, לא מעובד ולא צבוע. אבל אם נדרש משהו אחר לתוכן, כמו ניירות כרומו מבריקים אז כמובן שהכל פוטנציאלי.

מעצב / חנות / הוצאת ספרים שאנחנו חייבים להכיר בחו״ל!

שני מעצבים שני מאד אוהב - Wang Zhihong, ו- Ludovic Balland.

חנות שתמיד כיף לבקר בה - ?Do you read me, בברלין וכמובן Printed Matter, ניו יורק.

סדרת קטלוגים: ׳שישה אמנים שישה פרוייקטים, מוזיאון ארץ ישראל, ירושלים.
עיצוב גיא שגיא ואביחי מזרחי.

ספר על פרויקט מעניין שאתה עובד עליו בימים אלו.

בימים אלו אני עובד עם לי ינור, והאוצרת תמרה אברמוביץ׳ על ספר אמנית של ינור, סביב עבודת וידאו שלה Come About, שמציגה בימים אלה במוז״א. היא משלבת עבודות מהעשורים האחרונים – הספר הוא חוויה ויזואלית ואסוציאטיבית של קצב, סאונד ודופק [אפשר לקרוא עליו עוד באינסטגרם של מדף.]

איזה מעצב להזמין ל׳לפי הספר׳ הבא?

סטודיו קרן וגולן.

אביחי מזרחי (נ׳,1979). מעצב ואמן עצמאי, מרצה לתקשורת חזותית במוסדות אקדמיים שונים מזה 15 שנים.בוגר בהצטיינות, M.des תכנית לתואר שני בעיצוב תעשייתי, אודות עיצוב, בצלאל (2016). ו- B.des המחלקה לתקשורת חזותית, בצלאל (2007). בעל סטודיו לעיצוב רב תחומי בתל אביב, פועל במגוון רחב של פרויקטים ושיתופי פעולה בארץ ובעולם. הסטודיו מתמחה בשדה האמנות והתרבות: אוצרות ועיצוב תערוכות, קטלוגים, פסטיבלים ואירועי תרבות; והן בשדה המסחרי - מיתוג ועיצוב לעסקים קטנים.
עוסק בין היתר בפיסול ועיצוב אוביקטים, פועל במגוון רחב של מדיומים.

״בין האמת שלי לשלך״ – תערוכת צורפות עכשווית, מוזיאון הגיאולוגי רמת השרון.
אריאל לאביאן, Depths of heaven.
מתחת לפני השטח, מחקר אקדמי וקטלוג תערוכה.
מוזיאון העיצוב חולון והוצאת רסלינג.
ספר עשור - המרכז לאמנות דיגיטלית חולון.
עיצוב: גיא שגיא ואביחי מזרחי.
ערים דקיקות, ספר אמנית טלי בן בסט.
פנחס עזרא, חלום קו המתח הגבוה.
קטלוג תערוכה ׳שר היער׳.
קטלוג התערוכה ״להשאיר מאחור״.
קטלוג תערוכה ,Uncomfort.
תמר הרפז, קטלוג תערוכה.